这一印象正在逐渐逆转。“一说起传统家具，许多人都会想到‘老’字。深圳市工艺美术协会主席廉建利表示，其实很多年轻人也很喜欢，并且一直坚持把传统文化发扬光大。
包括前海无念艺术博物馆馆长张丽诗。以他的观点，传统家具是“集藏又活”，将传统材料、工艺与现代设计相结合，使传统家具走进千家万户。
位于宝安中心城区一间办公大楼里的无念美术馆，是一座以紫檀木为主要现代风格的传统家具展示空间。年青的家具馆馆长张丽诗，也是一位资深的传统家具制作专家，现在他正带领团队，试图解开一个命题：将传统家具引入现代家庭生活，同时继承传统文化。
当代设计使传统家具年轻化。
艺术博物馆分为公共展览区、文化廊、生活体验区三个部分。该区域最大的生活体验区，既有传统家具复刻而成的传统生活空间，也有餐厅、客厅、办公室等现代使用场景的传统家具。
展览厅里，一把叫“无边无际”的椅子，是张丽诗对南官帽椅改进而成的“现代家具”。为了打破人们对传统家具笨拙的印象，他取消了像脚一样的变化，设计了一款简洁明快、非常现代的椅子。令他自豪的是，三岁的女儿尤其喜欢她。
传统家具年轻化是我一直在做的事情。他说。
比方说，在一个作为会议室的展示空间里，红木材料的椅子设计得非常轻巧，线条流畅。“会议厅椅子移动较频繁，必须轻柔，线条流畅，不会感到压抑。张丽诗表示，这得益于紫檀坚韧的材料，结合现代工艺，可将椅子的承载部分设计得十分精细。
「无论怎样变幻，传统的家具与现代家具，其实都有共同点，两者都无法脱离生活。」清华大学美院家具研究所特聘研究员朱子认为，传统家具要流行起来，必须结合现代使用场景来设计。
「欣赏并学习传统文化，但不受传统的束缚、不执着的象征。」张丽诗认为，研究传统家具不应照抄，应对人体工效等方面加以改进，融入现代生活。
例如，高脚椅、高脚凳曾广泛出现在古人的生活场景中，这是因为以往地板潮湿，家具要做的更高。而现代人们更注重家居舒适的办公环境，传统的“高脚凳”需要改进。无念画廊里，传统的餐椅设计得很低，很适合用餐。
将传统文化进行创新传承。
从14岁起，张丽诗开始学习传统木工，后来参加了清华美院家具设计高级研修课等。该家具曾获第九届中国红木家具艺术作品“金奖”等重要奖项。
革新并非意味着抛弃传统。张丽诗时常要请美术老师到工厂里年青的师傅讲课，「做家具不只是一种手艺，要懂得家具背后的文化传统。」
中国文化艺术交流中心主任李大东认为，家具是如何创新传承传统文化的，“不能脱离历史去创新，不能脱离中国自己的文化基础和精神。”
在无念的画廊里，触手都是紫檀。对张丽诗来说，这类古典家具材料，正是继承传统文化的绝佳切入点。“花梨木无需涂漆即可发光，犹如人无需化妆一样艳丽动人，而且用得越久，表面光泽度越高，代表着家具材料的高度，也是高贵典雅、内敛含蓄的东方美学代表。
榫是另一个继承关键字。进入展览厅，映入眼帘的是一把分拆的南官帽椅，半空悬在半空中，观看者可清楚地看到各部分榫卯结构。“榫，这是无钉无胶的工艺，不破坏材料，让家具永久不衰，代表了传统家具制作的最高工艺。”
榫的结构形式多种多样，在一个书柜中有800多个榫卯，每件家具还需要根据不同结构设计不同的榫卯。榫是传统家具制作智慧的集中体现。“很遗憾，许多工艺都失传了，目前所知的榫卯工艺可能少于10%。传承这一传统技艺，是我们要研究的课题之一。」张丽诗悲叹道。
「不管传统家具怎样演绎，都不能失去传统文化的深度与高度。」宝安区文联主席史文集认为，“这样才能使更多人真正认识到传统的倒置，感受传统艺术的价值。”